Dicas de Retratos Corporativos e Posicionamento Profissional.
Atualizado: 8 de out.
Os retratos corporativos e posicionamento profissional ou simplesmente fotografar retratos corporativos pode ser desafiador, pois envolve capturar a essência profissional e a personalidade do sujeito de maneira adequada. Aqui estão algumas dicas para ajudá-lo a tirar retratos corporativos eficazes:
1) Preparação e Planejamento
Compreenda o objetivo.
Saiba por que a foto está sendo tirada (LinkedIn, website corporativo, revista, assessoria de imprensa etc.).
Entenda a Marca Pessoal.
Conheça a marca pessoal do cliente, seus valores, personalidade e como ele e sua empresa (se for o caso) desejam ser percebidos.
Seleção do local.
Escolha um local apropriado, seja no escritório, ao ar livre ou em um estúdio.
Roupas adequadas.
Oriente sobre a vestimenta adequada de acordo com o propósito do retrato.
Planejamento de tempo.
Agende sessões de fotos com tempo suficiente para ajustes e relaxamento.
Checklist de equipamentos
Verifique se todos os equipamentos (câmera, lentes, iluminação, baterias, cartões de memória) estão prontos antes da sessão.
Backup de equipamentos
Tenha equipamentos de backup para evitar imprevistos.
Comunicação prévia
Envie um e-mail ou ligue para confirmar a sessão e discutir detalhes finais.
Pesquisa de indústria
Ajuste o estilo do retrato ao setor de atuação (por exemplo, mais formal para advogados, mais criativo para designers).
Escolha de locação
Selecione um local que reflita a imagem profissional desejada, como um escritório elegante, um espaço criativo ou um ambiente ao ar livre.
Reunião prévia
Realize uma reunião inicial para discutir expectativas, estilos e preferências do cliente.
Guia de vestuário
Ofereça um guia detalhado sobre o que vestir, incluindo cores que funcionam bem em fotos e que estejam alinhadas com a marca pessoal.
2) Equipamento e Configurações
Escolha da câmera
Use uma câmera com boa qualidade de imagem e capacidade de controle manual.
Lentes apropriadas
De "normais" para teles são as ideais para retratos, pois evitam distorções.
Iluminação
Utilize iluminação suave e difusa para evitar sombras duras; luz natural ou softboxes são boas opções. Use iluminação dura para gerar sombra e dramaticidade (por exemplo ator, atriz etc).
Configurações da câmera
Configure a câmera com uma abertura ampla (f/2.8 a f/5.6) para um fundo desfocado agradável.
3) Composição e Posicionamento
Regra dos Terços
Posicione o sujeito em uma das linhas de terços para uma composição equilibrada.
Linha dos olhos
Os olhos devem estar aproximadamente a 1/3 do topo da imagem.
Postura
Incentive uma postura natural e confiante, sem rigidez.
Ângulo de rosto
Experimente com ângulos de rosto ligeiramente de perfil para um efeito mais dinâmico.
Posicionamento de mãos
Dê orientação sobre onde colocar as mãos, evitando poses desconfortáveis. Procure não esconder as mãos.
Varie a altura da câmera
Experimente fotografar de diferentes alturas para encontrar o ângulo mais lisonjeiro.
Cenário contextual
Inclua elementos do ambiente de trabalho para dar contexto ao retrato.
Linhas guiadoras
Use linhas naturais no ambiente para guiar o olhar para o sujeito.
Enquadramento apertado
Enquadre de forma a focar principalmente no rosto e nos ombros, destacando a expressão e a postura.
Altura dos olhos
Certifique-se de que os olhos estejam ao nível da câmera ou ligeiramente acima.
Inclinação leve
Uma leve inclinação do corpo ou do rosto pode adicionar interesse visual e parecer mais natural.
Postura confiante
Incentive uma postura ereta, com ombros relaxados e uma expressão confiante.
4) Interação e Direção
Crie conforto
Converse com o sujeito para deixá-lo relaxado.
Feedback positivo
Forneça feedback positivo para encorajar confiança.
Expressões faciais
Capture uma variedade de expressões faciais, de sorrisos a olhares mais sérios.
Respiração e relaxamento
Peça ao sujeito para respirar fundo e relaxar, ajuda a criar poses mais naturais sem tensão.
Naturalidade
Incentive movimentos leves e naturais em vez de poses estáticas.
Exemplos visuais
Mostre exemplos de poses e expressões para facilitar a comunicação.
Pausas regulares
Dê pausas para o sujeito descansar e se reenergizar.
Música ambiente
Use música para criar um ambiente descontraído.
Relaxamento do sujeito
Converse com o sujeito para relaxá-lo e permitir que sua personalidade brilhe.
Variedade de expressões
Capture uma gama de expressões, desde sorrisos leves até olhares mais sérios, para diferentes usos.
Feedback contínuo
Forneça feedback positivo contínuo para manter a confiança do sujeito.
Micro ajustes
Faça pequenos ajustes na postura e na expressão para obter a melhor foto possível.
Naturalidade
Encoraje o sujeito a se mover e agir naturalmente, em vez de apenas posar rigidamente.
Evite braços cruzados.
Esta posição denota desinteresse pelo tema, fechado para o assunto.
5) Técnicas Avançadas
Foco nos olhos
Garanta que os olhos estejam sempre em foco, pois são a parte mais importante de um retrato.
Fundos desfocados
Desfoque o fundo para destacar o sujeito.
Efeitos de iluminação
Experimente com luz de recorte e preenchimento para adicionar dimensão.
Preto e branco
Considere retratos em preto e branco para uma aparência clássica e atemporal.
Fotos em série
Tire várias fotos em rápida sucessão para capturar momentos espontâneos.
Bracketing de exposição
Tire várias fotos com diferentes exposições para garantir que pelo menos uma esteja perfeita.
Fotometria pontual
Use a fotometria pontual para obter exposições precisas no rosto do sujeito.
Profundidade de Campo
Experimente diferentes profundidades de campo para variar o impacto visual.
Foco seletivo
Garanta que os olhos estejam sempre em foco, pois eles são o ponto de conexão com o espectador.
Iluminação de recorte
Use uma luz de recorte para destacar os contornos do sujeito e separá-lo do fundo.
Bracketing de exposição
Capture várias exposições para garantir que a iluminação esteja perfeita.
Efeitos de luz e sombra
Experimente com luzes e sombras para adicionar profundidade e interesse ao retrato.
Perfis de cor
Utilize perfis de cor que favoreçam tons de pele naturais e vibrantes.
6) Pós-Produção e Edição
Correção de cor
Ajuste a cor para um tom natural e consistente.
Suavização da pele
Use técnicas de edição para suavizar imperfeições da pele, mas evite excessos.
Recorte
Recorte a imagem para uma composição mais forte se necessário.
Fundo
Se necessário, retoque ou substitua o fundo para remover distrações.
Feedback do cliente
Mostre as fotos ao cliente e esteja aberto a feedback para ajustes finais.
Clareamento de olhos
Realce sutilmente os olhos para torná-los mais chamativos.
Correção de perspectiva
Ajuste a perspectiva para corrigir distorções causadas pela lente ou ângulo de captura.
Filtro de nitidez
Aplique um filtro de nitidez para acentuar detalhes finos.
Retoques detalhados
Remova manchas, olheiras ou brilhos excessivos para uma aparência polida.
Verificação de consistência
Certifique-se de que todas as fotos editadas tenham um estilo consistente.
7) Sugestões Adicionais
Seja pontual
Chegue cedo para preparar o ambiente e testar equipamentos.
Prepare o sujeito
Dê dicas sobre postura, expressão e relaxamento antes de começar.
Desenvolva um roteiro
Tenha um roteiro básico das poses e expressões desejadas.
8) Comunicação e Relacionamento
Construa um relacionamento
Conheça um pouco mais sobre o sujeito antes da sessão para criar uma conexão.
Feedback pós sessão
Peça feedback após a sessão para melhorar futuros trabalhos.
Entrega rápida
Processe e entregue as fotos rapidamente para manter a satisfação do cliente.
9) Saia do comum.
Fotos de ação
Capture o sujeito em ação, realizando tarefas relacionadas ao seu trabalho para mostrar habilidade e dinamismo.
Variedade de fundos
Utilize diferentes fundos criativos que complementem a profissão do cliente.
Fotografias ambientais
Inclua o ambiente de trabalho para dar contexto ao retrato.
10) Manutenção e Crescimento
Atualização regular
Incentive o cliente a atualizar suas fotos profissionais regularmente para manter uma imagem atual.
Estudo de novas técnicas
Continue aprendendo e experimentando novas técnicas para oferecer sempre o melhor.
Feedback do cliente
Solicite feedback dos clientes para aprimorar suas habilidades e serviços.
Com essas dicas, você pode criar retratos profissionais que não só capturam a aparência do cliente, mas também comunicam sua marca pessoal e ajudam a posicioná-los de forma eficaz no mercado.
Retratos Corporativos e Posicionamento Profissional. Marca pessoal.
Por Mauricio Daher. Fotógrafo e Professor de Fotografia da FOTO|CONCEITO.
Comments